荒凉、焦灼、狂野的原始yù_wàng。
厉害，乔伊格兰特这次是动真格了？
她完全颠覆了超级英雄电影固有的类型和风格，历史上第一个完全不屑任何酷炫特效的超级英雄电影导演诞生了。
这不是漫威化的快餐作品，没有无处不在的幽默段子和惊为天人的视觉效果，没有会说话的鸭子或上古邪神，这就是一部西部范儿的公路片，一部属于变种人的《西部世界》。
但是，最震撼的远不止这些。
当彼得看到最后一个镜头，黑白的色彩下，金刚狼的坟墓屹立在那儿……
就像预告片之前一闪而过的快银的坟墓以及x教授的死亡，当这一切交织在一起……
彼得忽然腿一软，直接在这条小巷子里跪下了。
他不是故意的，他是真的腿一软。但是，这难道是上天注定的，要他在看了这则预告片后，给乔伊格兰特跪下了？
如果一部超级英雄电影，它真的有那个种敢把所有的英雄都给拍死了，那它还有什么是做不到的？
它不是神作，它还能是什么？
无论如何，作为一个影迷，他只有一个感觉。
一部神作即将出世前的恐慌感。
这绝对是……超级英雄电影历史上的最大级地震！
☆、第231章
为什么有些超级英雄电影是爆米花, 而有些却能够成为经典。
这个问题是许多影迷都在探讨的, 世界上成千上万的影迷们、数以万计的影评人、电影学者, 在跟着几大漫改电影公司看了那么多年的漫改电影之后, 总算是总结出了一些关键点。
好的漫改电影, 和差的漫改电影, 其中的差距, 绝对不是单单是资金的问题。优秀的超级英雄电影绝对是殿堂级别的，而平庸的超级英雄电影, 只是看过即忘的级别。
它们的区别在于，主创团队是否认为：漫改电影首先应该是个好题材, 其次才是个花里胡哨的电影类型和eye dy。
漫改电影首先抓住人们的不应该是靠奇异的变装和各类炫目的技能, 也不是依靠那些酷炫的视觉特效, 而应该有更深一层的理由, 那些深层次的、足以打动观众的理由, 那就是角色与观众之间的共鸣。
观众希望看到的，永远不仅仅是屏幕上飞来飞去的超级英雄, 他们更希望看到在超级英雄身上会出现自己某个时候的一个侧影。
其实归根到底, 一个问题就是：超级英雄电影是不是需要依靠特效吸引观众？
至少乔伊的答案是不需要，真的不需要。只有特效却没有共鸣，依旧会缺少注入观众内心的东西。
《金刚狼》第一部和第二部缺少那些东西以及剧情的连贯x_i,ng, 所以反应平平，但是乔伊来带的第三部金刚狼，同时也带来了非凡的智慧和勇气。
从头到尾没有奇怪的紧身衣，没有夸张的超能力, 只有对迟暮英雄的末路时节毫无保留的描绘。
每个人都会老，这是金刚狼和观众进行情感链接的一个交汇点，将电影的情感注入观众的内心。
英雄没有了往日的日不落光辉，取而代之的是衰颓与沦陷。
金刚狼携x教授与“女儿”为了抵达目的地并且摆脱追兵而踏上征程，途中解决“父女”、“师徒”或“父子”间的种种情感诉求。
这种模式是不是很熟悉？没错，比起漫改电影，它更像一部公路温情片。
哈利路亚！
漫改电影的故事框架终于被打破了一次，故事大纲终于从拯救世界的套路中解放了出来，回归了情感的需求。
同时，也升华了故事的内涵，种族、阶级、压迫、奴-役。
原本应该拯救世界的英雄变成了无法战胜心魔、孤独且对拯救世界毫不关心的人，一心只想养老和等待死亡。
地球最强大脑的全知全能x教授变成了会乱发脾气、胡言乱语的糟老头。
但是这两个人之间的那种“爱”，却从未改变。他们“爱”着对方，仿佛灵魂伴侣，为了对方可以做任何事。
这是一种感人至深的爱，在漫改电影普遍缺乏感情的今天，这种来自电影中的感情力量是振聋发聩的。
dc、华纳，漫威、迪士尼，你们都仔细瞧瞧，乔伊格兰特给你们提供了一个最好的样本，到底应该怎么在漫改电影里讲感情。
以上，摘自《金刚狼3》剧组副导演的工作日志。
《金刚狼3》的制作依旧在进行中。
而在黑白版的先行预告片发布了之后，全球漫改影迷中一度发生了翻天覆地的哭喊声，那就是——乔伊格兰特竟然把金刚狼拍死了？！
普通影迷无论如何都无法接受这样的事实，金刚狼死了、x教授死了、快银死了，所有的x战警的英雄都死了，这种事发生了之后你让影迷们如何接受？
但是，当他们看了这支充满悲壮的黑白预告片之后，仿佛又认为狼叔的死是合情合理的，预告片里那个满脸沧桑胡须、风烛残年的狼叔，好像早就做好了赴死的准备。
乔伊格兰特这次真的是打算搞一个大家伙了。
所有的先行预告片里的一切，都告诉着世界范围内的所有影迷，这部超级英雄电影的格调似乎与以前看过的那些都不一样。
在乔伊对电影进行后期制作的时候，她给福克斯献出了自己设计的第一版宣传海报，差点没把福客气吓得半死。